怎么样才能练好钢笔字

一、写字的字体已经成形,能不能改,怎样改法? 答:能改,而且用不多久。很多同志认为:写字已经成形,年龄 已经渐大了,不能改了……,这种看法不对。要知道,写好字并不是 什么难事,也不是高不可攀,而是极其好学,只要你方法对头,改正 旧的写字习惯。具体地说,在你练写的时候,必须端正写字的姿势和 执笔方法,这是首要条件。现在列举先人练字二例,现结合本身体会, 谈谈这个问题。大家知道,中国书圣王羲之,他先从卫铄学书,之后 又多见先代名家钟繇等名著,遂改变初学。正是他,继往开来,把古 朴的书体变成娇美流畅的今体,对楷、行、草书均有创造性的贡献, 这就是王羲之在中国书法史上的历史功绩。再说颜真卿,他初学褚遂 良,后从张旭得法。他参用了篆书笔意,写出了端庄雄伟的楷书。是 他开创了二王以外的新风格。我本身先从钟绍京的楷书摹法,后又从 欧阳询、黄自元的楷书得法,在行书上追学黄若舟的笔法,自感距离 尚远,自己仍须努力。但不论你写的字成形多少年,都是可以改的。 有的同志提出:写钢笔字摹仿毛笔字帖行吗?实践证明,可以,其效 果一样。写好钢笔字和毛笔字,不论年龄大小,不论你写字是否成形, 只要勤字当头,下定决心,认识到对工作对前途有着相关的重要性, 经过一番努力,是能写好的。起步虽晚犹可追,古往今来,有许多三 十而立后学成才的名师。宋朝的梁颢,八十二岁才考上进士,他咏道: “也知少年登科好,争夺龙头属老成。”明朝李贽,弃官就学,立志 著书的时候已是五十四岁了,他的名著《焚书》,《藏书》先后在六十 四岁和七十三岁时完成的。成就的取得,不在于年龄大小,关键在于

志向和恒心。 二、写字应当从何学起? 答:先要选好你所理想的字帖,又要考虑是否近似你所写的字形,

选好了,先看上几遍,分析其中字形要点和结构的规律。这叫“意在 字先”,然后用透明白纸先描摹,后临摹,熟记每个字中的关键部位。 具体步骤分述如下:

写字的姿势和执笔 (1)坐要正,肩要平,背要直,身子和头部不能歪,更不要低; 两眼距桌面约一尺,前胸距桌沿约三寸。 (2)执笔要正,笔尖应直向前,切忌内斜,(只要掌心放平些, 笔尖就自然向前);食指指尖距笔尖约一寸。拿笔不正或笔尖向内斜, 就写不好捺,写不好横,写不好钩,很难顺手,甚至每写一笔,就得 挪动一下右手。同时,写出的线条一无骨气,二无韵律,字形也就谈 不到舒展大方。 (3)笔杆的斜度,写大字拿笔往上些,笔杆斜度要稍大,写小 字往下些,笔杆斜度稍小。一般的斜度应倾斜在食指关节处,超过这 个部位,写出的笔画,不是拘泥,就是呆板。笔杆斜度不适当,笔速 要受到局限的,并且不可能写出飘然、神韵的字形来,因此不应倾斜 “虎口”处。 (4)握笔要轻松,运笔才自如;握笔太紧,写出的字,不能开 阔大方。据在中学讲课所见,一个有五十人的班级里,就有四十五人 拿笔不正或笔尖向内斜,大学里也是这样,正是这个缘故,这些同学 写出的字,钩不象钩,捺不象捺,笔画全是平拖堆砌。 前已说过,写字好坏,在姿势和执笔上有绝对关系。如同木工锯

木一样,如果姿势和拿锯不正,即便“线条”画得再直,你也要锯歪 的。这和写好字的道理是一样的。

三、学书法的步骤应当怎样安排? 答:先从楷书基本笔画学起,即点、横、竖、撇、捺、提、钩、 折八种。 一个字好比一台机器,基本笔画练好,等于把“零件”加工好; 练好偏旁部首,就好比开始“组装”;练整个字形,就等于进入“总 装”。就是说,先学“分解”,后学“连贯”。所以说,楷书是基础, 而基本笔画则是基础的基础。 在练写基本笔画时,要分类去练。如练写“丶”时,要把丶、丿、 丶、丨等分别练好,然后后再写“连贯”一般的规律:练楷书先练基 本笔画;再练笔画顺序;三练偏旁部首;四练字形结构;五练分行布 局。 汉字的“点”画写时要加重,如石坠地。什么样的部位需要什么 样的点,要做到“意在笔先”。如“宀”上头的点按钟绍京、欧阳询 的写法,用短小竖势书写是比较有力的。 四、为什么说学字必先练楷书? 答:大家知道,幼儿开始走路时,必先学站立,站稳了才能学迈 步,步子熟了,才能快步走,然后跑起来。 这和练字的三部曲一样,先练楷;再练行;三练草。历代书家一 致主张,只有练好楷书,基础牢了,再写行、草就容易了。只有练好 楷书,写出的字,才能笔不浮滑,体不支离。 五、先学楷书需要多久呢? 答:只要你选好字帖,每天坚持写两页,持之以恒,两个月就可

以收效。至于练写的方法,仍是先描摹,后临摹,然后对照找差距。 对难写的字,要分别记下来,专门突破。

当你练有成效的时候,你就自然产生了兴趣:越写越爱写,越看 越高兴!这就是你成功的开始。

六、写行书已经习惯,再练楷书能成吗? 答:没问题,而且还快呢。因为你对字形的结构已有一定的印象, 在书写上也有一定的基础,手指和腕部更有一定的素养,只要方法改 变一下,纠正你原来拿笔和运笔姿势,按着楷书的基本体系,坚持练 下去,那么,在半年的时间就可收效。 七、要想写好每个字,其重点应当掌握哪些?

答:第一要掌握笔力,这里指的是该用力的笔画就要用力;不 该用力的就要轻笔过渡。例如写国、红、真、钢等字,轻重分得清, 看起来就会给人以美感。

一般来说,写 “丶、一、丨、丶(捺) ”等笔画着笔应用力, 其它稍轻些。但一个字中的个个笔画不能都用力。比如,写 “人、 大、天 ”等字的撇画应当轻,捺画应当重。相反,撇画写成重,捺 画写成轻也可以,总之不能平均用力。

八、有人说,基本笔画好练,间架结构难写,是这样吗? 答:说起来好象很难,实际上只要你方法找准,路子对头,是

找准,路子对头,指的是在结构上分清是独体字,还是合体字。 如果是独体字,就要掌握字的中心和重心。例如 “上、下、千、

而竖画必须居中而下(楷书)。 如果是合体字,则要分清是左右结构;还是上下结构;是左中右

结构,还是上中下结构,是半包结构,还是全包结构。 弄清这六个区别,再按字的定义和组织规律去掌握。这样,就可

写出一个完美而秀丽的字形来。 例如: “好 ”“妈 ”属于左右结构; “幸 ”“素 ”属于上下

结构; “常 ”“掌 ”属于上中下结构; “匠 ”“医 ”属于半包结 构;区别这些不同的结构定义,就好办了。

比如:幸、素二字的上下两竖,注意居中对齐;常掌二字是个长 形体势,不要写太长,稍加紧缩;好妈二字是个左右结构,左边稍小, 右边稍大些,只要掌握好疏密得当,参差有序,不就好看了吗?相反, 不分字形,疏密不当,一宽一窄,线条轻重不分,那就难看了。

九、有人说,要想写好钢笔字,必先练好毛笔字才行,是这样吗? 答:不是。实践证明,那样要多走弯路。为什么?道理很清楚: 因为汉字的结构规律完全一样,只是字形大小书写工具及手法不同, 两先学哪一种都行。 有些人对怎样写好字过于神秘化,也有的人把写好字说成是天生 的……。事实上,不论写毛笔字还是写钢笔字,都不需要十年或二十 年。不客气地说,练钢笔字我只练了五天时间。当我把两年后写的字 联拿给一位书法编辑看时,所得到第一句评语是: “你的字起码有 十年的功夫 ”。这位编辑问我: “你都跟谁学过? ”我说: “我 只在中宫格学过五天 ”。事过三个月之后,我写的字联在一本杂志上 选登了。 此事使我联想到,多少人和书法资料都一再声称:要想写好字,

没有十年以上和更多的年头是练不成的 ……。又说,写好字是天才等 等。这些论断是不符合实际的。事实上,只要找准方法,下定恒心, 用不上多久的时间就可取得成效。

有的人提倡写好钢笔字必先练好毛笔字,实际不必要,因为你不 可能在短时间内同时掌握两种笔法。

十、怎样安排好字形有大小? 答:中国汉字有大有小,形状各异,不论用毛笔或钢笔,写出的 大小不能完全一样,我们管它叫 “参差有序 ”。 具体要求:笔画多的写细稍收缩,笔画少的写粗稍扩散。要写得 大小匀称,不要象棋子不分大小一律排列。例如:“腾”字同“小” 字;“口”字同“国”字;“工”字同“骞”字。 十一、写字讲究呼应,这指什么说的?

答:要想把字写得生动活泼,就得注意线条的往来和笔势的呼 应。笔画相间有呼应,句间的开头和末尾也讲究呼应,这样的写法是 为了避免机械式和堆砌现象。我们经常提到的 “笔断而意连 ”,使 点画互相间的声势具有连贯性,这种声势好比幼儿伸手喊妈妈,妈妈 伸手接幼儿的那种动作。

《书筏》中说:起笔为呼,收笔为承。反之,如果写完一笔再考 虑下一笔,中断笔间势能,那就是《续书谱》所批评的: “图写其 形,末能涵容,皆支离而不贯,其结果多成珠子,字形当然活不起来 ”。

所以要使字写得生动活泼,情趣诱人,呼应二字是不能忽视的。 十二、据说横竖有原则写法,是这样吗?

答:是的,这是当代书法家邓散木说的,邓老讲得有道理。写 “横 ”要稍斜,左边低,右边高,其斜度约在 5-7 度上下。不要低

于 5 度。不要高于 7 度。这是因为人的两眼视觉并不平衡,如果把 “横 ”画写成平直,那么,由于两眼的错觉,看上去右端的末尾似 乎倒下去了,很不自然。

汉字的 “竖 ”画比较重要,在一字当中起着栋梁作用。虞世南 在《笔随论释行》(引王羲之语)说: “为竖必弩,贵战而雄。 ” 故写竖画要刚劲有力。如中、牛、千、山等字。

十三、练字用什么样纸好?应注意些什么? 答:用中格宫纸较好,因为它有一定的方格和四条线,对你练

写的字形在规范上有一定的约束。在练写时要按行按序进行,每写完 一页,就要分析一下,看看差距在哪?每写完一本,也要留存起来, 以鉴别对照,衡量进步的程度。在练写时,切不能无规律地东写一个, 西写两个,这样的练字会影响你掌握章法和布局。

按着次序练写,一能练好章法,二能安排好整篇布局,更会帮你 养成写好行序的好习惯。如果任意乱写一通,那你在正式写作时,虽 然字形本身写得尚好,但全篇布局肯定不规整,这是个大事。

十四、写字在快慢上有关系吗? 答:关系很大。写字在行笔快慢上有极大关系,字形的优美,

线条的神韵,大部在快速行笔中体现出来。呼应的连贯笔势也是在快 速运笔中体现。慢笔写出的字是没有神韵的。

大家知道,一些快速行笔的人写出的字形和篇章,不拘泥,不呆 板,具有高昂的气势!这就是他们运用了“一气呵成”的良好效果。

要想快速行笔,达到满意的效果,除了要对字形本身结构具有素 养之外,更重要的是执笔要正,并尽量往上些。

不要做作,不要修饰。“笔劲洞达美而韵,书贵瘦硬方有神 ”。这就 是写字在快慢上应当体现的一面。

十五、书写基本笔画时,应注意哪些? 答:( 1)写 “点 ”重如石,形断而意连;( 2)写 “横 ”

要稍斜。一字有两 “横 ”上 “横 ”要仰势,下 “横 ”写俯势; ( 3) “竖 ”画粗而壮,写直不要歪;( 4) “撇 ”之发笔

利, “捺 ”之发笔扬;( 5) “折 ”的发笔缓, “钩 ”之发笔 冲。初练稍慢,循序渐进。要知道,书体成就的取得,都必需先把楷 书的基本笔画练好,它是写好一切书体的立足点。

十六、学字非得模仿古人的字体吗? 答:是的,这是一个继承传统的问题。但是时代在前进,事物

在发展,各种艺术总是要不断创新,因此也不能一味照搬古人的,应 当取其精华。

明代的陈洪绶说: “谓学者,竟言钟王,顾古人何师?撷诸家 法意,自创一体 ”。苏轼在 “画论 ”中也提到: “出新意于法度 之中,寄妙理于豪放之外。 ”王羲之变隶法为行楷后称 “书圣 ”; 张旭变二王草法为今草称 “草圣 ”。如果照古人一翻再翻,千人一 体,千字一面,那就说谈不上书法艺术的发展。脱其窠臼,创出新貌, 没有个性创新,就等于失去其生命力了。这是两种书法在发展上的必 然趋势。

十七、衡量一个字、一篇文章应从哪些方面来评价? 答:第一要看字的 “笔力 ”;第二要看字形和间架结构规律的 掌握;第三要看全篇手法和布局。 “笔力 ”分布怎样,结构相间的疏密程度是否适当,字间、行

间、开头、结尾等,条理是否分明。要知道,真正的书法功底还要注 重在挺拔雄劲的楷书上面。

十九、 怎样才能掌握好章法和布局? 答:书写文章时,不能看一个字写一个字,应当看准一句,接连 不停地写下去。这样的写法,能使字序整齐,气韵丰满。如果看一个 写一个会产生字间、行间以致整个篇幅的不规则现象,这虽然是个小 事,但对衡量作品的整个格调是很主要的。 钢笔字横写居多,要边写边向左方看齐,竖写时边写边向上部看 齐。 字的大小,一般在 5×8mm 的宽高度,字间的距离应占一个字 的一半,行间距离应占一个字的宽度。 字形写得虽好,但章法和布局安排不当,是要降价三分的。因此 必须重视对章法布局的安排,要在平常写作时养成好的习惯。 二十、怎样体现书法艺术美感?这种美感从何而来? 答:书法艺术是运用联想来唤起人们内心情感的萌发,其中包括 “形、神”两方面。 书法 “形 ”的美主要运用点线、结构、疏密、轻重、行笔的缓 急组成形象的 “字形 ”,以这形式的美、力度的美、结构的美唤起 人们的情趣和美感! 书法“神”的美,指的是线条组合后总体的外貌。它不是象几何 学里那样机械式的配合,而是书家以唯物的、运动着的气势和本能, 发自热爱生活的审美理想。 “壮则雄健以嵑嶫,丽则绮靡以清遒 ”。 这就是书法 “神 ”美的应有体现。 古人说,情之喜、怒、哀、乐各有分数,它体现在书者的广阔胸

怀中。喜则气和而字舒;怒则气愤而字险;哀则气郁而字敛;乐则气 平而字丽。书者内心蕴含着生命激发的意念,洋溢于字里行间震撼着 欣赏者的心灵,从而引起共鸣。

我国书法艺术 “形神 ”兼备,气势生动!正是这种美,中国的 书法艺术价值已被世界所重视。一九七七年四月美国耶鲁大学举办的 首届国际书学史讨论会上,就有《中国书法对现代画家的影响》的论 文。

具有典型东方美并成为世界上独树一帜的中国书法艺术,其影响 之大,可窥一斑了。

二十一、今后在写字上应注意哪些? 答:要注意 “识、简、连、美 ”四个方面,这是原副省长,辽 宁书法家协会名誉会长朱川同志提倡的,这四个字,对今后硬笔书法 规范化具有重要指导意义。 “识 ”指的是写出的字要准确,清晰易辨。既然文字是代表无 声语言的符号,表达一个人的心意和行动,那么,这个符号写出来就 得叫人认识。如果写得七扭八歪,谁也不认识,日子久了,连自己也 不认识了,这种字还有什么用处呢? “简 ”指的是按国家规定的简化字去写。要知道,汉字由繁向 简发展、不断辗转演变已不是现在的事。从秦始皇统一文字并做了规 范以后,小篆变隶书,草书变楷书,汉末的草书又变成楷书的草体。 字体的不断简化是汉字发展的规律。 今天,我们正在建设物资文明和精神文明,人们对汉字书写效率 要求更高。因此简写汉字的提法就十分必要了。但提倡写简化汉字, 不是乱来的。

不论行书或草书,都必须有规范性的约束,不是无规律地乱来。 重复地说,写出的字,必须叫人看得懂,领会其意,不给别人为难才 行。

“美 ”是指一个字写出后的最高要求。书法美的表现形式是以 线条造型美,而不是以象形美。

比如写个 “鱼 ”字,欣赏者如果根据这个 “鱼 ”字象不象自 然界里的 “鱼 ”而判断它美不美,这就混淆了美的含义。

评价字形美不美,应摒弃汉字古老的原型,而是以其线条造型所 体现的 “形、神 ”为依据。

在漫长的历史发展中,汉字象形性的古老写法已不被人们所重 视。如果有人认为象形性强的甲骨文是美的,那么,没有象形性的楷 书就不美了,这显然不符合中国书法史的实际情况。

线条本身的美,来源于造型。毛笔字表现在 “筋、骨、血、肉、 神、气、韵、味 ”(朱川语)上,钢笔亦如此。

这种美不是牵丝拖沓或牵强做作,而是线条整体自然美,它通过 “形、神 ”的具体化所表现出来的。

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